本作は津軽三味線に取り憑かれた若者の青春を描いた作品です。(三味線といえば、必殺シリーズの三味線屋勇次が思い出されますが、その場合はこちらをご覧下さい。但し、こちらのページに必ず戻って来て下さいね。)
　也実さんは本作のヒロイン・ちよを演じていますが、着物姿がとても素敵です。(最近は和服姿が様にならないような人もいますので...(そういう作品を見たら、いくら物語が良くても耐えられるものではありませんからね。)某アイドル(=特に名前を挙げることは止めておきます。)主演の、とある作品なんか、見たくもないものです。言っちゃ何ですが、着物が全く似合っていないので、B級のSF作品を見ているような錯覚をしてしまいます...)
　原作は直木賞作家の長部日出雄、彼の第一回監督作品でもあります。考えてみると、三味線というのは日本古来の弦楽器であり、歴史もあるものです。昭和初期という時代では三味線というのは人々の間ではポピュラーな楽器であったことは疑う余地もありません。ということは、現代の若者がギターに惹かれるように、当時の若者が三味線に惹かれることは当然といえば当然のことなのです。
　また、ブレーク直前の佐野史郎さんにも注目ですが、彼の場合はこういう役が似合っているのですよねぇ。ブレークしても本質は変わっていないというのも面白いものですが...(本質部分が受けてブレークしたと言った方が正しい...?)
　かつて、津軽には聴衆の拍手によって勝敗を決める三味線競争があった。そこでは、自分が叶わないと思えば身を引くしかないという厳しいものであった。健吉(柴田恭兵)は津軽でも一、二を争うボサマ(牧　良介)の三味線の音に釘付けになっていた。また、彼は隣村の地主の息子・勇造(佐野史郎)に祭の三味線競争で勝つことを夢見ていた。しかし、小作人の息子であった健吉は練習をする三味線すらなく、田畑にも出ないで三味線の音に夢中になっていた。ある日、田畑に出ることを条件にして父に三味線を買ってもらった健吉は、秋祭りの三味線競争に勝つために山に籠もって猛練習を始める。健吉を想うちよ(有森也実)や村の仲間たちが健吉を応援してくれることになった。一方、勇造は、ちよをどうしても自分のものにしたいと狙っていて、秋祭りの三味線競争の勝者がちよを取ることを健吉に約束させる。(昭和初期ではこういうことは当然のようにありました。)そして迎えた三味線競争の日、文字通り健吉と勇造の一騎打ちになる。勇造は健吉が創作したフレーズを盗んでそのまま先に演奏するという卑怯な戦法を取った。健吉は驚き、失意のまま舞台を去る。そして健吉はちよに一年間待ってくれ、と告げ、ボサマと娘・みよと共に修行の旅に出る。旅の途中でボサマは病に倒れ、自分よりも上手い腕を持つ津村(佐藤 慶)を訪ねるようにとの遺言を残し、息を引き取る。みよを母のもとに届け、健吉は津村の元に向かうが、雪山を虫の息でようやくたどり着く。津村は雪が解けるまで健吉を置くことを許すが、彼は健吉に三味線を持たせることはしなかった。焦る健吉は夜な夜な近くの森で練習をしていたが、ある日津村は一度だけ健吉に、津軽一といわれる「津軽三下り」を披露する。その迫力に健吉は度肝を抜かれるが、津村は自分よりも上手い相手がいると健吉に言い残した。やがて秋祭りがやってきた。身も心も三味線に取り憑かれた健吉が再び勇造と勝負することになる。その勝負の行方は．．．
　(少し、詳しく書きすぎてしまったでしょうか...)